Об авторе

Творчество художника и дизайнера Екатерины Кухаревой разнообразно. Она работает с различными материалами, создавая картины на холсте, бумаге, из цветной овечьей шерсти, но излюбленная техника — это живопись на досках. Интерес к этому материалу возник у нее еще в конце 1990-х годов.
Все начиналось прозаично — от ограниченности в средствах на покупку художественных материалов в студенческие годы.
Обучаясь на факультете прикладного искусства Московской текстильной академии им. А. Н. Косыгина, которую и окончила с отличием, Екатерина писала в основном темперой и акварелью, а маслом начала работать в свободное от учебы время. Первые масляные краски достались Екатерине от мамы, которая имела художественные способности, но профессионально живописью не занималась.
Начинающий художник работала в загородном доме родителей, который еще не был достроен. Поэтому там было много обрезков досок и фанеры, которые Екатерина сначала использовала как палитры, но потом однажды решила, что не хочет тратить деньги семьи на холст и грунтованный картон. «Зачем, когда кругом так много бесплатных досок, которые уже никому не нужны?» - говорит автор. Вот так просто все и началось.


Художник экспериментировала с деревом и спустя несколько лет пришла к авторской технике, которая заключается в определенной последовательности этапов работы, чтобы картина выглядела винтажно, потерто, но при этом краска и лак были хорошо закреплены. Со временем Екатерина перешла от работ небольшого формата к более крупным. Художник использует в работе сосну, березу, эвкалипт, ясень и другие породы, которые удается найти.

Но самое главное, что отличает творчество Екатерины от творчества других художников, которые пишут на досках, в том, что она использует в начале работы такой психологический феномен как парейдолия. Парейдолия это разновидность зрительной иллюзии, когда детали неживых предметов трансформируются в нашем воображении в образы людей, животных, фигуры, пейзажи. В рисунке обоев, на срезе камня или дерева, в форме облаков или скал, в деталях зданий или автомобилей — везде можно увидеть, как проявление парейдолии разные лица и фигуры. Эту особенность нашего зрительного восприятия часто используют уличные художники, вписывая своих персонажей в городскую среду, используя фрагменты зданий и детали инженерных конструкций как часть своего изображения, наполняя при этом его смыслом.
Когда Екатерина приступает к работе, она для начала готовит доску: шлифует, пропитывает специальными составами, а затем уже решает, с какой стороны доски будет работать.


Работы художника часто символичны и не всегда написаны с натуры. Один из характерных приемов в живописи Екатерины Кухаревой — оставлять часть доски не покрытой краской либо протирать ее до нижнего слоя краски или до самого дерева. Это придает работам особое обаяние.

Среди картин художника есть и двусторонние работы, что делает их особенно интересными. Также одной из особенностей работ художника является то, что она часто пишет и на боковых сторонах доски. Ее картины не нуждаются в оформлении в раму, их можно не только крепить на стену, но и ставить на полки и мебель.

 «Те, кто творил революцию в искусстве, конечно великие люди. Многие из них мои соотечественники, знаменитые на весь мир, чем я особенно горжусь. Я не претендую на то, чтобы «сказать новое слова в искусстве», но считаю, что мое направление интересно тем, что каждая работа уникальна и неповторима, потому что в ней говорит душа этого дерева. На холсте стандартного формата могут написать сто разных художников. Потом можно сделать копии с этих картин. А мои картины скопировать невозможно, так как второй такой доски просто больше нет в природе. Сама деревянная основа уникальна. Холст — не уникальная основа», - заключает Екатерина.

Доска была одним из ранних основ для художников вплоть до распространения свободно натянутого холста в 17 веке. Но это была именно основа. Доски тщательно отбирали, чтобы не было дефектов, трещин, сучков. Для Екатерины ценно наличие на досках трещин, дырочек, следов короеда, царапин. Это и есть настоящая, правдивая история дерева. Кроме того, у дерева есть свой особенный запах, энергетика, его приятно трогать. Оно теплое, чего не скажешь о холсте. Поэтому воспринимаются картины художника лучше всего, когда берешь их в руки.

В настоящее время художник продолжает экспериментировать с деревом и другими материалами. В планах есть проекты в сфере интегрального искусства.

«Я всегда любила русский лес, - признается Екатерина, - и поэтому люблю древесину как материал и доски как продукт деревообработки. В досках сохраняется тепло, душа и энергетика живых деревьев. Посмотрите мои работы и вы увидите, что вышло из нашего с ними диалога».

 

Фрагмент картины "Москва. Воробьевы горы." (2020)

Фрагмент картины "Москва. Воробьевы горы." (2020)

Фрагмент картины "Испанский пейзаж" (2019)

Фрагмент картины "Испанский пейзаж" (2019)

Фрагмент картины "Закат на море" (2019)

Фрагмент картины "Закат на море" (2019)

Фрагмент картины "Розовое озеро" (2020)

Фрагмент картины "Розовое озеро" (2020)

  • Главная
  • Работы
  • Блог
  • Контакты
  • Рус.
  • Eng.
  • 中文